攝影指導Parris Steward專訪

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從KineMINI到MAVO,美國知名DoP Parris Steward已經是Kinefinity的老朋友了,期間Parris和Kinefinity攝影機一同創造了許多優秀作品。2019年Parris受邀為美妝品牌E.L.F拍攝商業MV,片中Parris用絢麗的色彩和明快的節奏來表達品牌所想要表達的理念。在專訪中Parris從器材搭配、拍攝技巧以及后期剪輯等方面,分享了臺前幕后的細節,希望對Kinefinity用戶以及所有對Kinefinity攝影機感興趣的朋友有所幫助。


E.L.F

Q:Parris先介紹一下自己吧,以及你是如何進入影視行業的?

Parris:我是Parris,入行已經有13、14年了吧。當時我們在紐約做一個小唱片公司,用2000美元的預算想找人拍一支類似Hayley Williams那種45萬的高質量MV,后來拿到成片時,我想這差距也太大了吧,我覺得我自己都能拍的比他好。因此我學習了很多MV,用朋友的Canon XL1完成了我的第一支MV拍攝。之后去了亞特蘭大給Ludacris(格萊美獲獎者、《速度與激情》系列電影主演)所在的唱片公司DTP拍攝MV。當時Ludacris對我們用這么小的機器來拍攝MV感到驚訝。再后來我收到很多藝術家的邀約,去給他們拍攝MV。在當時的這些作品中,我的角色都是導演,有專門的攝影師負責拍攝。但是此后的十年我慢慢從導演轉變成為一個全職攝影師。我知道這種經歷很少見,因為大家一般都是反過來從攝影師轉變為做導演。真的很少見,哈哈,至少我沒有聽說過還有別的誰從導演轉變為攝影師的。相對于導演的工作我喜歡拍攝,我更喜歡分析要實現的影調,如何用攝影機和燈光一起去創造具有美感的影像!入行13年間,我為眾多明星和品牌拍攝了許多MV和商業TVC。

Kine EVF

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Q:講講你和Kinefinity攝影機的初相遇?

Parris:大概是2014或2015年,第一次在朋友那里看到KineMINI,簡直一見鐘情。在我看來它是當時最接近RED或者ALEXA的攝影機,介于RED ONE和ALEXA之間。你知道的,對于一個從未聽說過的公司或攝影機品牌,大多數人都會持懷疑態度,我也不例外。我對攝影機的畫質要求非常苛刻。但KineMINI所創造的畫質征服了我,我和它的第一次相遇我就心動了。

Q:我們聊聊你最近的這個作品吧,能和我們介紹下這個MV嗎?它是什么時候完成的?都有誰參與其中?

Parris:這次是給一個叫做E.L.F的品牌做拍攝,這是一個美妝品牌,它的意思是Eyes、Lips和Faces。雖然并不了解這個品牌,但是我覺得這個項目會很棒。品牌方的營銷公司已經選好《Make Your Day》這首已經很知名的歌曲來拍MV。這個MV的制作其實是關聯商業營銷的,比如社交媒體和其他一些因素。這就像之前我要滿足唱片公司的需求一樣,去適合品牌方的營銷公司、代表的品牌和參演的藝術家。在這次拍攝中,我想表現各類人的妝容,所以無論是視頻博主還是玩滑板的年輕人或是公園里的任何一個人。因此我開始構建一些拍攝場景的劇本框架,這樣有利于團隊更好地獨立完成這個特別的項目。需要提到的是,這次拍攝的時間相對較長,需要分別在紐約和洛杉磯取景,因此現在紐約太冷了,很多拍攝只能放在洛杉磯來進行。拍攝大概持續了七天吧,有時候是包括燈光師、機械人員、DIT在內的、完整的團隊一起進行拍攝,有時候卻只有我、制片人和兩個攝影助理來完成拍攝。這是一個非常有趣的項目,品牌方也很棒,給予了我極大的信任、寬裕的時間和充足的人手!

Kine EVF

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Q:接下來我們談談你拍攝時使用的設備吧,你用的是什么鏡頭?怎么來和攝影機做配合的?

Parris:我對鏡頭沒有執念,即使是大項目也不會很輕率的去選擇哪些又大又沉的鏡頭。有時候像UP和MP這種鏡頭會很適合拍攝,但是當拍攝組規模小一點的時候、或者需要快速移動拍攝的時候,相比帶那些3萬美金一顆的鏡頭,我更喜歡更輕便小巧的鏡頭。這也是為什么這次我們使用的是Rokinon CINE DS鏡頭組來和攝影機一起來拍攝。有很多人是因為這套鏡頭的價格而中意它,但對我來說它的高畫質、極度輕便才是我們選擇它的原因。跟焦器我們用的是NUCLEUS-M,其實這次拍攝使用的大部分器材都是我自己的,只從租賃公司借了小部分。如果你自己有一套設備,當出組拍攝時,就不必去租賃公司租器材了。除了鏡頭外,我在MAVO機身上裝了KineBACK-W擴展模塊以及Movcam的套件,這樣的搭配就已經完全夠用了。無線圖傳我們用的是兩個Hollyland?小瑪400S,搭配SmallHD做導演監。我真的建議那些自己有機器的人這樣來做搭配,不然單單是你的相機包就會有20萬美金那么重。更輕便的器材也意味著我可以有更多的體力用在人物拍攝上。為了營造出更真實的感覺,我們全程都是手持拍攝,沒有用任何的三腳架和穩定器。

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Q:后期做了穩定嗎?

Parris:其實我很擅長這種拍攝,所以沒有必要后期做防抖。主要使用Rokinon 20mm這只頭,它在這組鏡頭中是最好的。此外我們還有KineEnhancer增光減焦轉接環的幫助,它可以讓MAVO S35獲得等效全幅的畫面,非常可靠,完全沒有任何問題。

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Q:接下來我們談談這個項目的燈光設計吧。

Parris:在一個MV拍攝中,燈光其實是要符合音樂的基調以及藝術家們的理念的。我們在燈光上也是花了很多心思,想要呈現一些與眾不同的內容。過去的拍攝中,我主要是用Mole-Richardson,它的顯色性是LED燈不能比擬的,但由于其功耗巨大,我們最后折中選擇用ARRI M18來代替它。在實際拍攝中,我們還用到了Lightstar Luxed-4、Aputure 120D、棒燈以及一些很便宜的RGB小燈。拍攝演員的時候,我們用M18來制造輪廓光,得到非常棒的效果。Aputure 120D是用電池供電,這點很棒!在一些場景中也使用了Tiffen的1/8黑柔濾鏡。由于拍攝時間很充裕,我們可以很好的去根據要拍攝的場景去思考和設計光,特別是如何更好利用現成的自然光比如夕陽余暉,很多場景的拍攝就是在特定的自然光條件有計劃去拍攝的。這樣,我們就可以把更多的預算放在演員、選址和后期調色上,也更容易創造優秀的作品。

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Q:這次拍攝包含了各種各樣的場景,有室內的、室外的、白天的以及晚上的,但是我注意到所有的畫面都相當純凈,能對此做一些前期技巧或者后期調整的分享嗎?

Parris:的確,這次拍攝確實有些場景對于電影機而言都是很具有挑戰性的場景,當然在大多數場景下,我通常會把ISO設置為800,但是如果有需要我會降低或者升高ISO來進行拍攝,這一點我和其他攝影師也不太一樣,他們可能基于Alexa的經驗基本上只用ISO800來拍所有東西。借助測光表、攝影機的波形圖以及和燈光師密切的合作,你會獲得準確的曝光。毫無疑問,MAVO真的非常棒,我最高把ISO調到3200,依舊能得到相當干凈的畫面,所以在這次MV拍攝中,就算有照度不足的場景,我也較少的去妥協光圈或者開口角度去獲得更多進光量。

Kine EVF

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Q:接下來,我們談談后期剪輯和調色。你用的是什么編碼?

Parris:ProRes 422HQ。

Q:你自己做的剪輯嗎?

Parris:是的,百分之九十都是我完成的。七天之中,我們拍的很多素材,因此只有我知道如何去剪,才能呈現最好的作品。有人推薦說DaVince Resolve很好用,但我通常用Final Cut X來剪輯,非常便捷高效。

Q:這個片子的調色很棒,是你做的嗎?

Parris:我很想說是我做的,但確實不是我,哈哈,是紐約的一位很優秀的調色師用Baselight完成的。他不知道素材是MAVO拍攝的,也不知道是什么鏡頭拍攝的,可能他以為是Alexa+巨貴的鏡頭拍攝的。因為寬容度得到完整的保留,調色工作在一天內非常輕松的完成了。對我而言,現場監看或者剪輯的時候看見的畫面是不錯,但是當調色師進行更精細的調色時,你才發現有如此多的層次和可調空間,真的超級滿意素材的質量和調色師的工作。簡而言之,攝影師現場拍攝獲得好的素材,而后期調色師則可以把好的工作更進一步,達到理想的畫面。

Kine EVF

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Q:最后一個問題,你想要在MAVO上添加一個什么功能?

Parris:如果可能的話,我希望回放功能可以有提升。大家用MAVO來拍劇情片或者商業TVC比較多,因此往往忽視了回放功能的重要性。現在大多數的MV都以60或更高的幀率來升格拍攝,MAVO回放卻是以設置好的項目幀率來播放,通常是24fps,如果能夠以兩倍速或者三倍速回放就更好了。當然,世界上沒有任何攝影機是完美的,如果能夠滿足這個愿望,那就太棒了。

Q:好的,非常謝謝Parris和我們分享這個MV幕后工作。